Το μεγαλύτερο φεστιβάλ μουσικής στις ΗΠΑ, το Coachella, γίνεται στο Empire Polo Club στο Ίντιο της Καλιφόρνια και θα διαρκέσει έως τις 22 Απριλίου 2018, οι χιλιάδες επισκέπτες και φανατικοί followers του φεστιβάλ, είναι σε θέση να θαυμάσουν για άλλη μια χρονιά τις μεγάλης κλίμακας εγκαταστάσεις που δεσπόζουν στο χώρο.
Η έρημος της Καλιφόρνια λοιπόν, φιλοξενεί μια σειρά από θεαματικά installations, που υπόσχονται να “απογειώσουν” τη συνολική εμπειρία της διοργάνωσης, να αναδείξουν τη μοντέρνα τέχνη (contemporary art) και να “μιλήσουν” μέσα από τα δημιουργήματα τους για την “εφήμερη τέχνη”, όπως αυτή είναι ιδωμένη από στους σχεδιαστές και τους καλλιτέχνες που απευθύνονται στη σύγχρονη γενιά των millennials, που σηματοδοτείται από την επέλαση μέσων κοινωνικής δικτύωσης όπως το Instagram!
Ένα πλέγμα καλωδίων σχηματίζει το θολωτό περίγραμμα στα τρία κιόσκια που σχεδιάστηκαν από τον Ιταλό καλλιτέχνη Edoardo Tresoldi. Με ύψος από 36 έως 72 πόδια (10,9 έως 21,9 μέτρα), το καθένα, κολόνες με αψιδωτά ανοίγματα στη βάση και θολωτή οροφή, αντλούν τα διακοσμητικά χαρακτηριστικά τους από τα νεοκλασικά και μπαρόκ αρχιτεκτονικά στυλ, που φτάνουν έως και τα 21 μέτρα σε ύψος.
Σχεδιασμένο από το βρετανικό studio Newsubstance το Spectra είναι ένας επταώροφος κυλινδρικός πύργος με σπειροειδή σκάλα που φτάνει μέχρι την κορυφή του.
Δύο εγκαταστάσεις επαυξημένης πραγματικότητας (Augmented Reality), οι Meta & Ditto του Adam Ferriss, είναι “προσβάσιμες” μέσω του εργαλείου Coachella Camera, που μπορεί να βρει κανείς στο application του Coachella. Μέσω του Meta, το “κάδρο” θα παρουσιάζεται ως μια ηλιοκαμένη λήψη Polaroid, ενώ μέσω του Ditto ο χρήστης μπορεί να “σχεδιάσει” πάνω στην εικόνα που λαμβάνει!
Τα ημιδιαφανή πλαίσια στις αποχρώσεις του ουράνιου τόξουπερικλείουν τη δομή, προσφέροντας θέα στο Coachella κατά τη διάρκεια της ημέρας. Τη νύχτα, λάμπει σαν φωτεινός φάρος στο χώρο. Παράλληλα, προσφέρει θέα 360° στην κοιλάδα του Coachella! Εξωτερικά είναι ένα εντυπωσιακό αρχιτεκτόνημα, ενώ στο εσωτερικό του “απογυμνώνεται” για να δώσει έμφαση στην εμπειρία της θέασης του συνολικού περιβάλλοντος! Το φως, το χρώμα και η προοπτική αλλάζουν ανάλογα με τη θέση του θεατή
Μεγάλες, πολύχρωμες ακίδες εκτείνονται σε ύψος 40 μέτρων (12,2 μέτρα) προς όλες τις κατευθύνσεις για να σχηματίσουν την Supernova, σχεδιασμένη από τους καλλιτέχνες και τους αρχιτέκτονες της Αργεντινής Roberto Behar και Rosario Marquardt.
Η δομή αποτελείται από 12 τεράστια αστέρια, τα οποία δημιουργούν σκιά κατά τη διάρκεια της ημέρας, ενώ τη νύχτα δημιουργούν σημεία συναντήσεων.
Για τον Παγκόσμιο Σταθμό Palm-3, ο καλλιτέχνης Simón Vega χρησιμοποίησε στοιχεία που βρέθηκαν σε σπάνιες πόλεις στην πατρίδα του Ελ Σαλβαδόρ για να διαμορφώσουν το σχήμα του Σοβιετικού διαστημικού σταθμού Mir. Η δομή αποτελείται από 30 ενότητες κατασκευασμένες από υλικά όπως κυματοειδές μεταλλικό φύλλο, τηλεοπτικές κεραίες, σύρματα μπουγάδας και πινακίδες, μήκους 45,7 μέτρων.
Η αρχική ιδέα της Katie Stout ήταν να δημιουργήσει ένα πηγάδι. Η φιλόδοξη ιδέα της διαμορφώθηκε σε έναν εικονικό καταρράκτη. Η Stout, η οποία συνεργάστηκε με το digital art studio Simaxiom, έχει δημιουργήσει μια εικονική πραγματικότητα που ενεργοποιείται με εφαρμογή στις ηλεκτρονικές συσκευές.
Το floral γλυπτό του καλλιτέχνη Randy Polumbo, ο οποίος κατάγεται από το Μπρούκλιν, μοιάζει με μια μύτη του αεροσκάφους που βυθίστηκε κατευθείαν στο χώρο του φεστιβάλ. Πρόκειται για ένα Lockheed Martin Lodestar, ένα πολεμικό αεροσκάφος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, στο οποίο ο καλλιτέχνης έχει προσθέσει ως διακόσμηση γυαλισμένα λουλούδια και μεταλλικά πέταλα. Ο ίδιος επιδιώκει να δείξει πως πράγματα που κάποτε χρησιμοποιήθηκαν ως όπλα, πλέον “αποτελούν ένα προκλητικό καμβά μέσω του οποίου οι θεατές μπορούν να εξερευνήσουν και να διευρύνουν την περιέργειά τους!
